domingo, 5 de octubre de 2008

Línea del tiempo - Marcel Duchamp


1910. Portrait of Dr R Dumouchel. Oil on canvas. 100 x 65 cm. The Philadelphia Museum of Art, Philadelphia, PA, USA.



Neuf Moules Mâlic (Nine Malic Moulds), 1914/1915
Broken in 1916, reframed by the artist between two panes of glass
A work in three dimensions
Glass, lead, oil paint, varnished steel, 66 x 101.2 cm
Inscription on the back: 1913-14-15 / 9 Moules Malic
Inscriptions on the back of each figure, from left to right: Cuirassier Gendarme, Larbin, Livreur, Chasseur, Prêtre, Croquemort, Policeman, Chef de Gare
Donation through tax settlement in 1997




1914/64. Bottle rack - Egouttoir porte-bouteilles. Readymade: bottle rack made of galvanized iron. 59 x 37 cm.
Original lost. Replica. Private collection.



Glissière contenant un moulin à eau (en métaux voisins), 1913-1915.
Óleo e hilo de plomo sobre vidrio, montado entre dos placas de vidrio 147 x 79 cm
Escrito en el dorso: GLISSIERE/contenant/un MOULIN à Eau/(en métaux voisins)/appartenant à/Marcel Duchamp/-1913-14-15-
Colección: Philadelphia Museum of Art, The Louise and Walter Arensberg Collection



1915. In advance of broken arm. Readymade: show shovel, wood and galvanized iron. 121.3 cm. Yale Center for British Art, New Haven, CT, USA.



1916. With Hiden Noise. Readymade: Ball of string between two brass plates held together by four screws. 12.9 x 13 x 11.4 cm. The Philadelphia Museum of Art, Philadelphia, PA, USA.



Fontaine (Fountain), 1917/1964
Ascribed title: Urinal
Duchamp created the (since lost) original in New York in 1917. The Schwarz Gallery in Milan produced this replica under Duchamp’s supervision in 1964. It is the third version
White earthenware, covered in glazed ceramic and paint, 63 x 48 x 35 cm
Specimen: Rrose
Signature on front: R.MUTT / 1917
Signature on back: Marcel Duchamp 1964



L.H.O.O.Q., a cheap postcard-sized reproduction of the Mona Lisa,upon which Duchamp drew a mustache and a goatee. The "readymade" done in 1919, is one of the most well known act of degrading a famous work of art. The title when pronounced in French, puns the frase "Elle a chaud au cul", translating colloquially in "She has a hot ass".



1920. Rotary Glasses Plates. Five painted glass plates that rotate around a metal axis and appear to be a single circle when viewed at a distance of one meter. 120.6 x 184.1 cm and glass plate of 99 x 14 cm. Yale Center for British Art, New Haven, CT, USA.



Fresh Widow, 1920/1964
Duchamp created the original in New York in 1920. The Schwarz Gallery in Milan produced this replica under Duchamp’s supervision in 1964. This is the third version of this readymade
Assemblage
A miniature French window, wood painted blue and eight squares of black waxed leather on a wooden plate
Painted wood, leather
79.2 x 53.2 x 10.3 cm
Plate : 10.2 x 53.3 x 1.9 cm
Signed on the back of the table, in black ink: Marcel Duchamp 1964
On the back of the table, on a copper plate: Marcel Duchamp 1964 / Ex / Rrose / FRESH WIDOW, 1920 / EDITION GALERIE SCHWARZ, MILAN
Purchased in 1986


1921. The Brawl at Austerlitz. Miniature window: oil on wood and glass. 62.8 x 28.7x6.3 cm. Staatsgalerie, Stuttgart, Germany.




Rotary demisphere, Marcel Duchamp, 1925

Painted papier mâché demisphere fitted on velvet-covered disk, copper collar with plexiglass dome, motor, pulley, and metal stand, 58 1/2 x 25 1/4 x 24" (148.6 x 64.2 x 60.9 cm). Gift of Mrs. William Sisler and Edward James Fund.



The Bride Stripped Bare by Her Bachelors, Even (The Green Box), September 1934
Marcel Duchamp (French, 1887–1968)

Box containing collotype reproductions on various papers; Overall: 13 x 11 1/8 x 1 in.
(33 x 28.3 x 2.5 cm)
Anonymous Gift, 2002



Rotorelief n°11 - Eclipse totale (Total Eclipse) / Rotorelief n°12 - Spirale blanche (White Spiral), 1935
Object
A cardboard disk. Colours printed by offset lithography
Diameter: 20 cm
First edition
Publisher: Henri-Pierre Roché, Paris
Front edge: ROTORELIEF No. 11-ECLIPSE TOTALE
Back edge: ROTORELIEF No. 12-SPIRALE BLANCHE-MODELE DEPOSE
Completes specimen AM 81-65-1057
Gift of Jacqueline Monnier in 2001



Prière de toucher (Please Touch), 1947
A breast on velvet, displayed behind glass. Boxed for the luxury edition of the catalogue of the exhibition "Le surréalisme en 1947", Maeght Gallery, Paris
Rubber foam [latex] glued onto black velvet, cut and glued cardboard
41.8 x 34.7 x 7.1 cm
Donated by Daniel Cordier in 1989


1958. Self-Portrait in Profile. Torn colored paper on black background. 14.3 x 12.5 cm. Private collection


Marcel Duchamp a lo largo de su vida artística se enfocó en el uso de varios elementos, que para la época eran materiales pocos convencionales y mal vistos en arte tradicional. En sus inicios utilizó la pintura sobre lienzo como materiales primordiales, nada fuera de lo común, sin embargo dio un cambio en el mundo del arte, cuando comenzó a usar objetos comunes y corrientes como sus materiales e inclusive como obras de arte terminadas, como por ejemplo su obra Bottle rack (ver arriba) en donde solamente utilizó un portabotellas, como su material, el cual lo sacó de contexto, dejó de ser un portabotellas para convertirse en una obra de arte, sin sufrir ningún cambio físico, sólo contextual.
O también podemos retomar su obra tan conocida, Fountain (ver arriba) en donde usó un urinario al cual le puso la firma de un pseudónimo, en esta obra como en la anterior, su material, un objeto común y corriente fue su material, y el cambio que sufrió este, fue como mencionaba anteriormente, una descontextualización, ya no son ni un portabotellas, ni un urinario, si no que ahora son obras de arte, bases del Ready-made.
A Duchamp siempre le intereso la perspectiva y la óptica, es por eso que podemos ver en algunos de sus trabajos, construcciones de objetos que pueden pasar como maquinarias rudimentarias, sin embargo, no sirven más que para producir efectos visuales basados en la rotación de un objeto, el cual en movimiento, adquiere otra "personalidad" (ver arriba Rotary glasses, Rotary demisphere).
Más tarde Duchamp, utilizó los objetos comunes, para representarlos en miniaturas, como Fresh widow y The brawl at Austerlitz (ver arriba), en estas obras, si utilizó materiales convencionales, dejó a un lado los ready made, como material, y utilizó otros como pintura, madera, piel, para recrear algo exitente, pienso que con estos dos ejemplos, Duchamp hizo ready mades, es decir, él los manufacturo. Y creo que otra cosa que usó como material, fueron los titulos, los cuales transforman a la obra, ya que sin ellos, simplemente serían representaciones de ventanas, así que forman parte importante del objeto.
Y ya por último, creo que en esta línea del tiempo de las obras de Duchamp, cabe decir que volvió al inicio, pasó por la pintura sobre lienzo, espejos, ready-mades, esculturas con movimiento, papeles con sus ideas escritas, un seno con terciopelo alrededor y un autorretrato de él, dio toda una vuelta por diversas variantes de materiales y herramientas para llegar en donde inició, en expresar algo a través de un medio bidimensional. Y gracias a Duchamp, el mundo del arte cambió y dejó de ser exclusivo de la pintura, la escultura, Duchamp logró una revolución de materiales, para que éstos fueran aceptados y utilizados por las generaciones siguientes de artistas y sobretodo que fueran comprendidos por los espectadores.


1 comentario:

laura noname dijo...

http://www.youtube.com/watch?v=-KvRwbbgbME